Créatif avec les idées qui fusent et l’envie de s’exprimer à travers des visuels attractifs et des textes impactants… Voici les premiers mots qui nous viennent à l’esprit lorsque l’on décrit le directeur de création. Ce professionnel travaillant dans le domaine du graphisme, sait communiquer et valoriser l’image d’une entreprise. En tant que responsable de la définition de concepts artistiques, il encadre, pilote et stimule les réflexions de ses équipes de création. Qu’il exerce en agence, dans un studio de création ou entouré de prestataires, le directeur de création s’assure de la réalisation de ses projets, en cohérence avec la stratégie commerciale définie et les attentes de sa clientèle. Ce métier vous intéresse ? Découvrez les compétences requises, la formation à suivre, les débouchés du métier et les missions propres à cet emploi.

Le directeur de création, aussi appelé responsable de conception ou chef de création artistique, travaille principalement en agence de communication en collaboration avec un directeur artistique et un concepteur-rédacteur. Il peut aussi exercer au sein d’une agence média, de publicité ou de design. À la fois créateur, manager et commercial, le directeur est à la tête de son équipe de créatifs. Il s’assure de la cohésion du groupe, oriente sa réflexion et valide ses idées.

Les missions du directeur de création sont extrêmement hétérogènes. Elles varient selon le positionnement de l’agence et de sa taille (agence spécialisée sur un média spécifique, agence plurimédia, agence généraliste). Par exemple, au sein d’une agence de communication spécialisée dans le web, le directeur de création met en place une politique de communication uniquement sur ce média. Dans une agence plurimédia, le directeur décline un concept créatif et optimise le budget de l’annonceur sur les médias traditionnels et nouveaux.

Définition des besoins du client : 

• Identification des besoins du client avec le directeur de clientèle.
• En fonction de l’offre du client, de son positionnement et de la cible visée, le directeur de création analyse la concurrence et les précédentes actions de communication. 
• Échange avec le planning stratégique dans l’objectif de maîtriser la cible du client. Par la suite, l’équipe présente ses maquettes et ses arguments de vente solides.

Encadrement des équipes et stimulation de la créativité : 

• Management d’une équipe pluridisciplinaire : directeur / directrice artistique, concepteur-rédacteur, graphiste dans l’édition/multimédia, acheteur d’art, designer, community manager…. 
• Recrutement et formation de nouveaux talents pour renforcer son équipe de créatifs.
• Transmission de la demande du client aux créatifs.
• Répartition des tâches entre les différents membres des équipes, selon les compétences de chacun. 
• Stimulation de son équipe (brainstorming, réunions).
• Validation des choix des créatifs en s’assurant de leur cohérence.
• Recommandation des choix techniques.
• Suivi de l’évolution de chaque projet, proposition de nouvelles idées. 
• Présentation des différents projets avec le service commercial, puis sélection des meilleurs.
• Gestion des plannings et des délais.

Relation avec la clientèle : 

• Étude de la copy strategy du client (positionnement, offre, cible) et présentation des maquettes avec force d’arguments. 
• Affinement de la stratégie créative après avoir pris en compte les remarques du consommateur et proposition de solutions alternatives. 
• Validation des choix définitifs.

Réalisation et gestion de chaque projet retenu : 

• Présentation aux équipes des choix validés par le client.
• Supervision des collaborateurs et des prestataires sur les productions en cours.
• Organisation et suivi des plannings de production. 
• Gestion administrative et suivi budgétaire de chaque projet.
• Assurer le respect des droits relatifs aux propriétés artistiques et intellectuelles.
• Assurer le respect de l’identité de marque des créations.
• Être responsable du service création (conception, rédaction, graphisme).
• Présentation d’un reporting à sa hiérarchie sur le développement des projets.

Veille, analyse et benchmark : 

• Développement du département artistique (rencontre avec des professionnels en arts, recherche de nouveaux talents).
• Veille technologique : nouveaux outils et techniques de création, tendances graphiques et digitales, nouvelles formes de communication. 
• Étude et analyse des tendances du marché (niveau national et international), des agences concurrentes et des attentes des consommateurs.
• Amélioration continue des méthodes de travail. 

Le directeur de création a sans aucun doute une personnalité créative et un sens artistique qui lui permettent de proposer des idées originales et variées à toutes les entreprises. Grâce à une véritable curiosité intellectuelle et à une grande ouverture d’esprit, ce chef créatif sait jouer avec les mots pour toucher une cible précise. Ses qualités relationnelles et ses compétences en management et en gestion de projet lui donnent l’opportunité de coordonner de manière fluide le travail de ses collaborateurs. Lors de la présentation des projets aux clients, il doit être à l’écoute, savoir communiquer, être force de proposition et de conviction. Sa forte capacité d’argumentation et ses aptitudes commerciales lui permettent d’accomplir ses objectifs et de lancer le développement de nouveaux plans. 

Réactivité, rigueur, organisation, autonomie et capacité d’adaptation sont d’autres qualités requises pour exercer ce métier.

Après plusieurs années d’études et d’expériences en agences, les directeurs de création acquièrent de nombreuses compétences : 

• Excellentes qualités rédactionnelles. 
• Excellente culture générale (actualité économique, sociale, culturelle).
• Connaissance des outils de conception graphique/PAO (InDesign, Illustrator, Photoshop, Microsoft Publisher…).
• Maîtrise de la charte graphique et éditoriale.
• Connaissance des techniques en dessin/illustration et des métiers du secteur.
• Connaissance des médias, des acteurs du marché, de la publicité, du web et des réseaux sociaux. 
• Notions des messages de communication et de marketing.
• Expérience managériale requise.
• Maîtrise de l’anglais.

Le métier de directeur de création n’est pas accessible aux jeunes diplômés. Ce n’est qu’après plusieurs années d’expérience qu’un directeur artistique peut prétendre au poste.

Plusieurs formations sont envisageables : 

Formations de niveau BAC +⅔ : 

• BTS Design Graphique
• DMA Arts graphiques 
• DNA option communication – design graphique
• Bachelor Communication et Publicité –  Chef de projet

Formations de niveau BAC +5 : 

• Master communication, publicité
• Diplôme de l’institut d’études politiques
• Diplôme d’école de commerce
• DNAP (diplôme national supérieur d’arts plastiques)

Une formation PAO (publication assistée par ordinateur) est indispensable. Le directeur de création évolue dans plusieurs secteurs, et parmi eux, on retrouve le secteur de la mode et du luxe. Plus communément appelé “directeur artistique”, cet expert a pour mission de traduire sur le plan stylistique les valeurs d’une marque de prêt-à-porter ou de couture. Afin de construire son projet professionnel et d’évoluer vers ce poste, il est recommandé d’intégrer l’école de mode ISAL Paris. Cet établissement propose des cursus à visée professionnelle, tout juste après le BAC. Le bachelor “Création et Design de Mode” est, par exemple, idéal pour accéder à ce type d’emploi.

De plus, le Mastère Marque et Communication digitale de l’ISAL Paris permet également de se préparer efficacement au métier de Directeur Artistique. Ce programme offre une formation approfondie au niveau master en stratégie de communication, en gestion de l’image de marque et en direction artistique, permettant aux étudiants d’acquérir les compétences créatives et managériales nécessaires pour exceller dans ce rôle exigeant et hautement stratégique.

La grille salariale pour un tel poste est large. Le salaire varie selon l’expérience et la taille de l’entreprise qui emploie l’expert. Il oscille entre 3000€ et 10000€ brut par mois.